Hapet ekspozita ‘Grafika bashkëkohore e grafistëve të rinjë kosovar’, përmes 24 grafistëve shpërfaqen dimensionet socio-kulturore

“Heshtja”, “Gjurmë”, “Mbështetja”, “Karroca”, “Labirinthi”, ishin emrat e disa prej punimeve grafike të ekspozitës që u hap mbrëmë në hapësirat e KultPlus Cafe Gallery. Kjo ekspozitë shënon edicionin e dytë, me kurator Basri Mekolli.

Ekspozita “Grafika bashkëkohore e grafistëve të rinjë kosovar” u hap nga drejtoresha e KultPlus, Ardianë Pajaziti, bashkë me kuratorin Mekolli. Ajo u shpreh se kjo ekspozitë do të qëndrojë e hapur për dy javë, për të gjithë ata që duan ta shijojnë.

Rezultatet e praktikave të këtij hulumtimi ishin të shumëfishta duke i përfshirë, por jo i ku- fizuar vetëm me vështrimet “brenda” proceseve artistike, por edhe duke hulumtuar dimensionet socio-kulturore, produktet e reja artistike, identitetet, narrativat, transformimet, hapësirat, kohët dhe relacionet ndërmjet tyre.

Kuratori Mekolli u shpreh se në këtë edicion të ekspozitës janë përfshirë 24 grafist me punime të ndryshme, të cilat janë të punuara me mjeshtëri dhe me përkushtim. Ai tha se ky projekt i ka marrë rreth 3 muaj kohë.

“Me këtë projekt jam marrë që nga shtatori, me hulumtimin e grafistëve, përzgjedhjen e punimeve dhe prezantimin e tyre. I kam përzgjedh dhe seleksionu grafikat më të suksesshme”, tha ai për KultPlus.

Tutje, Mekolli shtoi se ka pasur artistë që është dashur me qenë të pranishëm me punimet e tyre në këtë ekspozitë, por që për arsye të caktuara kanë ndërruar mendje dhe i kanë tërhequr punimet që t’i prezantojnë në ekspozitat personale jashtë shtetit.

Sa i përket vazhdimësisë së edicioneve edhe më tutje, ai u shpreh se është shumë e vështirë sepse është zvogëluar numri i artistëve dhe se ka edhe vështirësi financiare.

“Është vështirë me zgjat edicione sepse duhet gjithmonë të ketë artistë të rinjë, tani është zvogëluar numri i artistëve grafist dhe ata që studiojnë në Fakultetin e Arteve po i lënë studimet dhe po ikin jashtë shtetit. Sfidë në vete është edhe aspekti ekonomik, sepse është profesion shumë i shtrenjtë dhe materialet janë që gjenden vetëm jashtë shtetit. Kjo po ndikon në punën e grafistëve”, shtoi Makolli.

“Botën jo lëndore të këtij abstraksioni më së miri e paraqesin grafikat “Në Mes” të autorit Adhurim Maliqi; Ardiana Vishi me grafikën “Dëshprimi”, dhe autorja e grafikës “Kompozicion”, Miradije Morina. Besime Haxha me grafikën “Figurat në Hapësirë”, Berat Bajrami me grafikën “Malet e Kujtesës” dhe shumë grafistë tjerë gjithashtu prezantohen me mënyrën abstraksioniste të të shprehurit, por që në vete bartin pamjet me primesa asociative. Në mesin e grafistëve të rinjë, gjithashtu dallohet autorja e grafikave, Arbenita Kuliqi me fletëgrafikat “Labirinthi” dhe “Rilindje e Egër” e cila shpërfaq botën psikologjike të mveshur me petkun e revoltës personale ndaj dukurive të rrethit shoqëror, brenda së cilës ndodhet edhe vet ajo”, është shprehur Mekolli në hyrje të katalogut që është realizuar për këtë ekspozitë.

Teknikat e përdorura në këtë edicion janë kryesisht teknikat e shtypit të thellë: xhilpërës së thatë, monoshtypit, bakërshkrimit, akuatintës dhe shtypit të depërtueshëm.

Ndërsa, njëri nga 24 pjesëmarrësit e ekspozitës, Festim Matoshi, tregoi se ka marrë pjesë me dy punime të tij, të cilat janë punuar gjatë vitit 2016. Ai tha se punimet e tij quhen “Heshtja” dhe “Gjurmë”, për të cilat është frymëzuar nga dashuria e tij për natyrën.

“Jam pjesëmarrës në edicionin e dytë, marr pjesë me dy punime të ndryshme të teknikave të ndryshme. Unë kam përzgjedh formën e shtypit të depërtueshëm që është formë e grafikës dhe është vështirë e realizueshme dhe në pubil quhet seriografi. Njëra quhet “Heshtja” dhe tjetra “Gjurmë”, janë punuar në vitin 2016 me ngjyra të ndryshme. Punimet paraqesin kompozicion të veçantë, zakonisht natyren e kam për qejfi por brenda asaj e zhvilloj edhe një temë tjetër të heshtur, të fshehtë”, u shpreh Matoshi për KultPlus.

Ekspozita do të qëndrojë e hapur për dy javë./KultPlus.com

Ekspozitë me letrat e të burgosurve politikë gjatë komunizmit

Instituti i Studimeve për Krimet dhe Pasojat e Komunizmit hapi sot ekspozitën “Letra nga Ferri”, tek Piramida e Tiranës.

Ekspozita multimediale “Letra nga Ferri” sjell para publikut një nga periudhat më të errëta të historisë shqiptare, gjatë regjimit komunist (1944-1990).

Ekspozita evokon një atmosferë introspektive dhe të thellë, ku synohet që vizitorët të përjetojnë emocionet, vuajtjet dhe shpresat e atyre që përjetuan ferrin e burgjeve komuniste. Në qendër të saj janë fjalët e të burgosurve, dëshmi të shkruara të një qëndrese që tejkaloi torturat dhe mizoritë.

Për herë të parë ekspozojmë dy letra origjinale të Zef Zorbës drejtuar nënës së tij, të vëna në dispozicion nga muzeu Vendi i Dëshmisë dhe Kujtesës. Janë me mijëra letra të shkruara nga të dënuarit politikë, që kalojnë shifrën e 3 mijë faqeve arkivore, një koleksion të disponueshëm edhe nga ISKK, ku në këtë ekspozitë janë përzgjedhur letrat përfaqësuese që luajnë një rol të rëndësishëm dëshmues mbi natyrën e regjimit diktatorial.

Vizitorët do të kenë mundësinë të njohin jo vetëm kushtet e tmerrshme të jetesës në këto burgje, por edhe aktin e shkrimit si një formë rezistence. Letrat janë një formë e të shkruarit të drejtpërdrejtë, ku ndjenjat personale dhe vëzhgimet e përditshme janë përzierje e shpresës dhe dëshpërimit, duke shërbyer si një mjet për të mbajtur të gjallë lidhjet me botën jashtë, familjen dhe lirinë.

Letrat e paraqitura si objekte të vërteta historike, janë njëkohësisht dëshmi të një lufte të brendshme për të mbajtur shpresën të gjallë. Vizitorët do të mund të lexojnë përmbajtjen e tyre përmes shënimeve të vendosura pranë letrave origjinale.

Në përfundim, ekspozita përmban një hapësirë reflektimi, ku vizitorët do të mund të lënë mendimet e tyre dhe të përfshihen në dialog rreth trashëgimisë së kësaj periudhe dhe rëndësisë së mbajtjes gjallë të kujtesës kolektive./atsh/KultPlus.com

Historia e Sarandës, ekspozita e sjellë nga nga artistë shqiptarë dhe të huaj

Historia e Sarandës dhe rrethinave të saj tregohet përmes pikturave dhe skulpturave në Galerinë Art Saranda.

Vepra arti që pasqyrojnë përjetimet e njerëzve dhe qyteteve pas çdo ndryshimi kohor janë të ekspozuara në një rend kronologjik.

“Ekspozita përmban vepra nga koleksionet e galerisë, përfshirë piktura dhe skulptura nga periudha para dhe pas viteve ’90. Para viteve ’90, kemi krijimtari të realizmit socialist, ndërsa pas atyre viteve, ekspozita paraqet veprat e kolonive të piktorëve, simpoziumeve të akvarelit dhe skulpturës, si dhe ekspozitat vetjake. Këto përbëjnë një rrugëtim të artit për qytetin tonë gjatë viteve, nga vitet 1960, duke reflektuar tematika të shekullit XIX, siç ishte lufta për pavarësi, deri në ditët e sotme, me ndryshimet e ngjyrave dhe formave të arteve pamore,” shprehet drejtori i Galerisë, Lefter Ceko.

Ekspozita me histori shqiptare i paraprin muajit të pavarësisë dhe do të qëndrojë e hapur për një kohë të gjatë.

Interesi ka qenë i lartë, përfshirë edhe turistët e huaj.

“Kjo ekspozitë do të jetë e hapur për gjithë sezonin për disa muaj me radhë, dhe pastaj do ta rifreskojmë dhe do të vazhdojmë me ekspozita të tjera vetjake, pasi kemi shumë kërkesa,” shton Ceko.

“Vizitorët janë vendas dhe të huaj. Ata janë të interesuar për të mësuar historinë e këtij vendi, por duke e parë atë përmes prizmit të artit. Tematikat që janë realizuar në piktura dhe skulptura reflektojnë shqetësimet artistike dhe ndjenjat e artistëve, që nga format e punës deri te njerëzit e para rojes para viteve ’90, e deri te bukuritë e qytetit dhe vlerat e monumenteve, si dhe psikologjinë e zhvillimit urban dhe të jetës në përgjithësi.”

Ekspozita është pjesë e muzeut të Galerisë, me veprat që janë dhuruar nga artistë shqiptarë dhe të huaj.

“Kongresi i arsimit mbarëkombëtar shqiptar”, ekspozitë kushtuar Normales së Elbasanit

Muzeu Historik Kombëtar dhe Bashkia Elbasan organizuan diten e djeshme një ekspozitë të veçantë fotografike dhe dokumentare me titull “Kongresi i arsimit mbarëkombëtar shqiptar”,  në nder të 115-vjetorit të Kongresit të Elbasanit dhe hapjes së Shkollës Normale.

Ekspozita paraqet rrugëtimin historik të shkrimit të gjuhës shqipe dhe momente kyçe nga Kongresi i Elbasanit, si dhe nga Shkolla Normale, e para shkollë kombëtare e hapur në këtë qytet.

Ekspozita u çel pranë godinës ku u mbajt Kongresi i Elbasanit. Të pranishmit përjetuan një udhëtim historik dhe mësuan më shumë rreth trashëgimisë sonë kulturore.

Ekspozita është përgatitur me kujdes nga Muzeu Historik Kombëtar në bashkëpunim me Drejtorinë e Përgjithshme të Arkivave dhe Arkivin Digjital të Elbasanit.

Aktiviteti u përshëndet nga kryetari i bashkisë Elbasan Gledian Llatja, rektorja e universitetit “Aleksandër Xhuvani”, Elvira Fetahu, deputetë, etj. Kongresi i Elbasanit pati rëndësi historike për vendimet që mori në lidhje me sistemin e shkollimit shqip, hartimin e programeve unike, mënjanimin e shkollave në gjuhë të huaj dhe zëvendësimin e tyre me shkolla shqipe./atsh/KultPlus.com

‘Muaji i Monumenteve Historike’, ekspozitë kushtuar 80-vjetorit të Çlirimit

Instituti Kombëtar i Trashëgimisë Kulturore, në kuadër të 80-vjetorit të Çlirimit, do të organizojë një ekspozitë me temën “Muaji i Monumenteve Historike”.

Kjo ekspozitë ka për qëllim të risjellë në kujtesë trashëgiminë e pasur kulturore të Shqipërisë, duke shfaqur për publikun materiale grafike që përfaqësojnë monumentet e multurës, të shpërndara në të gjithë territorin e vendit.

Gjatë këtij muaji, IKTK do të jetë i pranishëm në disa nga monumentet historike më të rëndësishme të Shqipërisë, duke përfshirë Beratin, Gjirokastrën, Shkodrën dhe Elbasanin.

Me këtë ekspozitë, IKTK synon të kontribuojë në ruajtjen dhe promovimin e trashëgimisë kulturore të Shqipërisë, duke shërbyer si një urë lidhëse mes të kaluarës së pasur dhe brezave të rinj./atsh/ KultPlus.com

Hapet ekspozita “Vëllezërit Kodheli dhe Kolë Idromeno”

Dita Botërore e Fotografisë festohet çdo vit më 19 gusht, me synimin për të bërë homazhe për fotografët që kontribuan në fushët e fotografisë, dhe për të inkurajuar njerëzit që të merren me artin, sipas “The Economic Times”.

Fotografët gjithashtu bëjnë homazhe për pionierët e këtij arti që i frymëzuan ata të merren me fotografinë.

Francezët, Louis Daguerre dhe Joseph Nicephore Niepce zhvilluan procesin e parë fotografik në vitin 1837 që u quajt ‘Daguerreotype’.

Muzeu “Marubi”, si çdo vit më datë 19 gusht, feston celebrimin e artit të fotografisë përmes organizimit të ngjarjeve të ndryshme në Ditën Botërore të Fotografisë.

Ministri i Ekonomisë, Kulturës dhe Inovacionit, Blendi Gonxhja bëri të ditur se këtë vitit celebrimit të kësaj date i paraprin hapja e ekspozitës “Vëllezërit Kodheli dhe Kolë Idromeno”.

Ekspozita hapet sot në orën 19:00.

Në historinë e fotografisë shqiptare përmendet fototeka “Marubi” në Shkodër, e cila përfshin fotografi të vjetra mbi 150 vjet, e të cilat ruhen ende edhe sot./atsh/KultPlus.com

Ekspozitë kushtuar ruajtjes dhe restaurimit të trashëgimisë kulturore

Një ekspozitë e veçantë dedikuar rilevimeve dhe hartimit të projekteve për 22 objekte që mbajnë statusin monument kulture, vjen si një bashkëpunim mes Drejtorisë Rajonale të Trashëgimisë Kulturore Shkodër dhe Universitetit Polis.

Ekspozita synon të tregojë rëndësinë e ruajtjes dhe restaurimit të trashëgimisë kulturore përmes teknologjive moderne dhe metodave tradicionale, ku përfshin rilevime të detajuara të banesave historike, projekte restaurimi si dhe analiza të gjendjes aktuale të strukturave.

Një nga aspektet kryesore të ekspozitës ishin pasqyrimet e rilevimeve të bëra në terren, ku studentët, në bashkëpunim me specialistët e DRTK Shkodër, përdorën teknologji të avancuara si skanimi 3D dhe fotogrametria për të krijuar modele të sakta të këtyre objekteve.

Në vijim, këto rilevime ofrojnë një bazë të rëndësishme për planifikimin e restaurimeve të ardhshme të këtyre objekteve duke respektuar karakteristikat historike dhe arkitektonike të tyre.

DRTK Shkodër tha se, kjo ekspoze në Universitetin Polis është tregues i rëndësisë së bashkëpunimit dhe angazhimit ndërinstitucional dhe do ndiqet si një fazë e dytë për vënien në praktikë të këtyre plan projekteve që i shërbejnë dhe promovimit të praktikave më të mira të bashkëpunimit në ruajtjen e trashëgimisë kulturore në Shqipëri./atsh/ KultPlus.com

Ekspozitë e artizanatit të drugdhendjes në Korçë

Muzeu Kombëtar i Artit Mesjetar çeli ekspozitën me punime në gdhendje druri të një prej artizanëve më të njohur të Korçës.

Në punët e tij reflektohet folklori dhe tradita, ndërthurrur me pasionet. Kjo ekspozitë vjen në kuadër të projektit “Origjina dhe artizanati”, që ka për qëllim njohjen prej brezit të ri të trashëgimisë kulturore, si dhe përcjelljen ndër breza të punës së dorës e trashëgimisë popullore, në përgjithësi.

Të ftuar ishin fëmijë të moshave të ndryshme të cilët u njohën nga afër me punën e palodhur, dhe me mënyrat e trajtimit të gdhendjes së drurit.

Interes shfaqën dhe vizitorët e shumtë të cilët krahas ekspozitës së përhershme, ndoqën me dëshirë aktivitetin.

Drugdhendja është një nga traditat e hershme ndër shekuj, një punë e shkëlqyer dhe po aq e vështirë. E përhapur në të gjithë Shqipërinë, prej kohëve të lashta, me specifikat e çdo vendi, gdhendja e drurit ka zënë gjithmonë një vend tepër të rëndësishëm në jetesën e popullit tonë, duke nisur nga objektet e nevojshme, të përdorimit të përditshëm, deri tek objekte e zbukurimit.

Motive gjeometrike, floreale dhe zoomorfe, të gdhendura me mjeshtëri, do të jenë në fokusin e programit mbi trashëgiminë kulturore, traditën dhe artizanatin.

Durrës, dy pedagoget hapin ekspozitën në shtëpinë e familjes Mima

Dy pedagoge dhe eksperte të turizmit, Brunilda Liçaj dhe Arjana Isaku e kthyen banesën e vjetër të familjes Mima në një nga rrugicat e Durrësit në shtëpi-dëshmi të asaj kohe, deri në detaje.

Ekspozita sjell në vëmendje copëza të jetës dhe survejimit shqiptar gjatë regjimit totalitar komunist që përpiqej të mbante nën kontroll edhe turistët e huaj, duke nisur që nga paraqitja e tyre.

Turistët ishin kureshtarë. Donin të zbulonin dhe kuptonin më shumë nga vendi më i izoluar i globit, që gjithçka e realizonte me forcat e veta, por përballeshin me lëvizje dhe informacion të kontrolluar nga partia-shtet. Një nga elementet më domethënëse të kësaj ekspozite që rrëfen në çdo detaj të saj është dhe vendstrehimi nëntokësor, një dëshmi autentike e asaj kohe. Me rënien e sirenës së alarmit, ashtu si dikur, vizitorët nxitojnë të improvizojnë futjen në vendstrehim.

Ekspozita do të jetë e hapur për vizitorët e huaj dhe vendas, duke ofruar një dritare të çmuar informative për të njohur dhe reflektuar mbi këtë periudhë të errët të historisë shqiptare./tema/KultPlus.com

Fotografët ndërkombëtarë do të hapin ekspozitë në COD

“Things Take Time” është ekspozita më e re që Qendra për Hapje dhe Dialog do të prezantojë së shpejti, në këto ditë vere.

Ekspozita do të sjellë në mjediset COD-it vepra të realizuara përgjatë viteve 1991-2010, kohë që pasqyrojnë periudhën e rënies së komunizmit.

Nën kujdesin e kuratores Sylvia Sachini, ekspozita me fotografi të bëra nga fotografë me famë ndërkombëtare të MAGNUM PHOTOS e që vijnë si dëshmi historike dhe gjithashtu si një ndihmë për të kuptuar tranzicionin që ndodhi në Shqipëri gjatë atyre viteve.

Në çeljen e ekspozitës do të jenë të pranishëm vetë artistët të ardhur nga vende të ndryshme të Evropës; Alex Majoli nga Italia, Carl De Keyzer nga Gjermania, Enri Canaj nga Shqipëria, Martin Parr nga Mbretëria e Bashkuar dhe Nicos Economopoulos nga Greqia.

Kjo ekspozitë vjen si bashkëpunim i Qendrës për Hapje dhe Dialog, “MAGNUM PHOTOS”, Institutit Italian të Kulturës, Ambasadës së Greqisë në Shqipëri, MISC-ATHENS dhe Albanian Center of Photography (ACOP).

Ekspozita do të jetë e hapur në COD për publikun nga data 17 korrik deri më 17 gusht 2024.

COD ka zgjedhur të publikojë një prej fotografive pjesëmarrëse në ekspozitë. Ajo është e fotografit Alex Majoli dhe vjen si një dëshmi e kohës kur u thyen barrierat e vëna nga regjimi komunist ndaj transmetuesve të huaj.

Fotografia tregon se si çdo banesë shqiptarësh kishte një antenë parabolike në ballkon, duke dëshmuar etjen për informacion e hapje ndaj perëndimit, një bote të panjohur për ta./atsh/KultPlus.com

Ekspozitë e arkivave të Shqipërisë dhe Kosovës për 25-vjetorin e Çlirimit

Me rastin e 25-vjetorit të Çlirimit të Kosovës, Drejtoria e Përgjithshme e Arkivave (DPA) në bashkëpunim me Agjencinë Shtetërore të Arkivave të Kosovës (ASHAK), paraqitën ekspozitën “Rizgjimi në vlerat kombëtare, Kosova Republikë”.

Të pranishëm në këtë aktivitet që u zhvillua në mjediset e Bibliotekës Kombëtare të Kosovës në Prishtinë, ishin kreu i ASHAK-ut, Bislim Bislimi, drejtori i Arkivave Shtetërore Vendore në DPA, Lorenc Agalliu, studiues dhe qytetarë të shumtë.

Përmes kësaj ekspozite, publiku pati mundësinë të mësojë mbi orvatjet në emër të kauzës “Kosova Republikë”. Ndër të tjera, mes materialeve të ekspozuara gjendeshin:

Marrëveshjet e bashkëpunimit shkencor në fillim të viteve ’70; Foto nga marrëveshjet dhe takimet e grupeve të punës midis Ministrisë së Arsimit shqiptar dhe palës kosovare: Grupet kulturore kosovare në Shqipëri në fundvitet ’70; Ndjesi letrare nga Kosova në periodikun “Fatosi”; Demostratën e studentëve dhe në analizën e detajuar të shtypit, të radios dhe të televizionit shqiptar mbi tematikat e ndryshme për Kosovën deri në vitin 1979./atsh/KultPlus.com

Ekspozitë personale në Paris! Kryeministri Edi Rama prezanton krijimet artistike në Galerinë Marian Goodman

Një ekspozitë personale në mes të kryeqytetit francez! Galeria Marian Goodman do të paraqesë për artdashësit veprat e kryeministrit shqiptar, Edi Rama.

Pjesë e krijimeve janë vizatime në letër, letra muri, skulptura qeramike dhe një qendisje me dorë. Kjo krijimtari tregon afërsinë e artistit me ngjyrën, e cila ka qenë thelbësore për Ramën si në karrierën e tij politike, ashtu edhe në veprimtarinë artistike, me aftësinë për të përcjellë elemente të psikikës, por edhe potencialin e saj për të ndryshuar perceptimet tona dhe për të gjallëruar, shkruan Galeria Marian Goodman, në një prezantim për këtë ekspozitë, që çelet në Parisin ky politikani jetoi në vitet ’90.

Për Ramën, vizatimi buron nga “nevoja për të gjetur një ekuilibër midis shikimit të brendshëm dhe shikimit të jashtëm”. Në vizatime automatike të cilat fokusohen në mendjen e pandërgjegjshme, me qëllim për të përmirësuar aftësitë e tij të përqendrimit dhe të dëgjimit, Rama vizaton gjatë takimeve dhe telefonatave në zyrën e tij.

“Di që vizatimet janë pjesë e punës sime. Bëhet fjalë për punën dhe është si diçka brenda meje që përpiqet t’i shpëtojë punës kornizë”, shprehet kryeministri.

Vizatimet përbëhen nga kompozime komplekse, të bëra me ngjyra të ndezura që mbulojnë pjesërisht letra të printuara A4, me shënime apo oraret e takimeve ditore.

Në njoftimin për mediat, Galeria Marian Goodman tregon se si ngjyrat që sot janë në tavolinën e kreut të qeverisë shqiptare, dikur, kur Rama drejtonte bashkinë e Tiranës, u bënë pjesë e një projekti ambicioz për rilyerjen me shumë ngjyra të fasadave të ndërtesave.

Duke u ndalur më tej te qeramika, shpjegohet se Rama realizon punimet në studion e tij jashtë Kryeministrisë gjatë kohës së lirë.

Ekspozita hapet për publikun të shtunën, në 8 qershor./tch/KultPlus.com

‘Gratë e Tiranës’, ekspozitë për artin dhe solidaritetin në Piramidën e Tiranës

Ekspozita “Gratë e Tiranës”, nismë e Aleancës së Grave Këshilltare Bashkiake të Tiranës do të hapet më 5 qershor tek Piramida në Tiranë.

Kjo ekspozitë synon të mbështesë gratë artiste të qytetit, të cilat deri tani nuk kanë pasur mundësinë të ekspozojnë pikturat e tyre për publikun.

Pjesëmarrëset janë nga mosha 12-vjeçare e deri pensioniste, vijnë nga shtresa të ndryshme të shoqërisë dhe kanë profesione nga më të larmishmet.

Qëllimi i ekspozitës është që këto gra pjesëmarrëse, nëpërmjet punëve të tyre dhe rrjetit artistik që po krijojnë, të mbështesin gra të tjera në nevojë në qytet.

Ekspozita ka pasur shumë interes nga publiku në rrjetet sociale. Ajo synon të sjellë në vëmendje të publikut lidhjen e punimeve fizike të autorëve me mbështetjen e tyre online dhe është e para ekspozitë, që po synon të ketë një kënd të veçantë për pikturën digjitale, si një drejtim i artit pamor që nuk ka pasur vëmendjen e duhur.

Ekspozita do të qëndrojë e hapur deri në 8 qershor./atsh/ KultPlus.com

Çelet ekspozita për ‘shkelësit e kufirit’ gjatë komunizmit, Sula: Kodi Penal ndryshoi, vrasjet vazhduan

13 mijë e 600 shqiptarë janë arratisur nga Shqipëria në vitët 1944-1990 sipas të dhënave të mbledhura në dokumentet ish Sigurimit të shtetit. Një ekspozitë të çelur për ata që shkelnin kufirin, kujton detyrimet e shtetit për të gjetur eshtrat e atyre që u vranë në kufi dhe nuk kanë varr .

Ndërsa Europa kremtonte fitoren ndaj nazizmit, në 8 maj të vitit 1990, Presidiumi i Kuvendit Popullor, miratoi ndryshime në kodin penal, sipas të cilit kalimi i kufijve nuk përbënte tradhëti ndaj Atdheut.
“Pas ndryshimeve të Kodit Penal, Ministria e Brendshme nuk lëshoi asnjë urdhër për ndalimin e hapjes së zjarrit, por kërkoi zbatim në kushte të reja të rregullave të mëparshme. Vrasjet në kufi vazhduan.

Janë 13 mijë e 600 persona që sipas dokumenteve të Sigurimit janë arratisur nga Shqipëria nga 1944 deri në 1990 pa llogaritur ata që ikën me ambasadat apo me anijet. Këta janë pa rënë sistemi akoma. Ka ikje nga Gjirokastra, Saranda, Korça, Kukësi, Vlora, Dibra, Tropoja, Tirana, Erseka, Pogradeci, e Puka”, tha Gentiana Sula, kryetare e AIDSSH.

Deklaratat e kryetares së Autoritetit të Dosjeve u bënë në çeljen e ekspozitës me dokumente mbi “Shkelësit e kufirit” në Jug të vendit, ndërsa u bë me dije se në Ersekë do të ngrihet një memorial për ata që u vranë në përpjekje për t’u arratisur dhe nismën për shtegun e lirisë në kujtim të tyre. Një prej të arratisurve nga vendi, Ethem Fezollari, ndau historinë e tij.

“Unë jam arratisur bashkë me familjen. Jam pjesëtar i familjes me 16 veta që u arratisëm nga liqeni i Pogradecit me një mushama të improvizuar me dërrasa që u bë si varkë.Ne morëm përsipër të iknim. Ishte më e ëmbël vkekja se të jetoje në kushtet e tmerrit”, tha Fezollari.

Dhjetra shqiptarë janë vrarë gajët diktaturës ndërsa përpiqeshin të arratiseshin. Në të shumtën e rasteve trupat e tyre janë varrosur në vende të panjohura dhe familjet ende i kërkojnë./ balkanweb/KultPlus.com

Rrugëtimi Modernist i Gjelosh Gjokaj në Galerinë Kombëtare të Kosovës

Në Galerinë Kombëtare të Kosovës do të hapet ekspozita retrospektivë e artistit Gjelosh Gjokaj, e kuruar nga Shkëlzen Maliqi, të mërkurën, 15 maj në ora 19:00.

Ekspozita e cila është organizuar në bashkëpunim me Ambasadën e Malit të Zi për nder të 90-vjetorit të lindjes së Gjelosh Gjokaj, përfshinë vepra nga të gjitha fazat e zhvillimit të artit të Gjokajt. Ajo përbëhet nga dy koleksione të mëdha të artit të tij. Koleksioni bazë, me 75 vepra të artistit nga Sead Gjokaj, si dhe 18 vepra nga fondi i Galerisë Kombëtare të Kosovës.

Gjelosh Gjokaj (1933-2016) është njëri ndër artistët më të shquar të periudhës së modernizmit shqiptar. Vepra e tij është me vlera të pakapërcyeshme për kulturën e trevave shqiptare dhe të rajonit. Pos në Kosovë dhe Mal të Zi, karrierën e denjë prej artisti Gjelosh Gjokaj e ka zhvilluar edhe në Itali dhe Gjermani, ku për katër dekada ka jetuar dhe vepruar si artist i lirë.

Ekspozita do të qëndrojë e hapur deri me 7 korrik, 2024./KultPlus.com

Sot hapet ekspozita ‘Diell’ në Galerinë Qahili

Sot, në Galerinë ‘Qahili’, më fillim nga ora 19:00 hapet ekspozita kolektive e tri artisteve e titulluar ‘Diell’.

Artistet që do të marrin pjesë janë: Bardha Buza, Merita Myderrizi Maloku dhe Vjosa Bujari Maliqi.

Dielli është një emblemë lavdie dhe shkëlqimi. Ai përfaqëson lumturinë, jetën dhe spiritualitetin. Një simbol i shpresës. Diell është një ekspozitë e kuruar që hulumton fuqinë transformuese të dritës diellore, duke u fokusuar në diell si burimin përfundimtar të dritës dhe jetës në universin tonë./KultPlus.com

Ekspozita “Art & Trashëgimi” në Ditën Ndërkombëtare të Monumenteve e Siteve

Në ditën e ndërgjegjësimit, vëmendjes dhe promovimit të trashëgimisë kulturore, DRTK Berat organizoi ekspozitën “Art & Trashëgimi”, të autorit Dritan Çoku.

Ekspozita solli në vëmendje rrezikun dhe faktorët e humbjes së vlerave monumentale. 26 skica të grafikës artistike pasqyruan objekte kulturore me vlera historike kulturore që mungojnë në qytetin e Beratit.

Skicat janë pjesë e ilustrimit të një pune kërkimore, studim monografik të një banese me çardak në qytetin e Beratit që tashmë nuk ekziston më, që prej vitit 1969.

Aktiviteti u zhvillua te Konakët e Teqes (zyrat e DRTK-së) ku të pranishëm ishin përfaqësues të institucioneve dhe nxënës nga shkolla artistike “Ajet Xhindole”.

“Kjo ditë vjen si një thirrje për të mbrojtur trashëgiminë tonë dhe vlerat e saj monumentale”, u shpreh DRTK Berat, në lidhje me Ditën Ndërkombëtare të Monumenteve e Siteve./atsh/KultPlus.com

Banka e Shqipërisë organizon ekspozitë për zhvillimet ekonomike në Beratit

Banka e Shqipërisë dhe Qendra Kombëtare e Muzeumeve, organizojnë në ambientet e Muzeut Ikonografik “Onufri”, Berat në datat 18-19 prill 2024,  ekspozitën fotografike mbi aspektet më të spikatura të zhvillimeve tregtare, ekonomike dhe etnografike të qytetit të Beratit, gjatë shekujve XVIII-XX.

Në këtë ekspozitë prezantohen koleksione numizmatike, kartëmonedhat lokale të fillimit të shekullit XX, monedhat kombëtare, të cilat mbartin imazhe të monumenteve dhe objekteve të qytetit, me vlera historike dhe kulturore universale.

Një hapësirë të veçantë në këtë ekspozitë do të zënë edhe elementë të edukimit financiar nga Banka e Shqipërisë./atsh/KultPlus.com

Ekspozita “Diell”, së shpejti në Galerinë ‘Qahili’

Në Galerinë Qahili, më 23 prill hapet ekspozita “Diell” me artistet Bardha Buza, Merita Myderrizi Maloku dhe Vjosa Bujari Maliqi, nga ora 19:00.

Rreth ekspozitës:

Dielli është një emblemë lavdie dhe shkëlqimi. Ai përfaqëson lumturinë, jetën dhe spiritualitetin. Një simbol i shpresës. Diell është një ekspozitë e kuruar që hulumton fuqinë transformuese të dritës diellore, duke u fokusuar në diell si burimin përfundimtar të dritës dhe jetës në universin tonë.

Një odise e kuruar që feston diellin si një inspirim ndriçues, një mrekulli shkencore dhe një ikonë kulturore. Duke ndriçuar ndërlidhjen e artit dhe përvojës njerëzore përmes prizmit të dritës diellore, ekspozita frymëzon mrekulli, kuriozitet dhe një ndjenjë të rinovuar të kujdesit ndaj trashëgimisë sonë diellore./express/KultPlus.com

Së shpejti do të hapet ekspozita “Gratë udhëheqëse në fokus” nga Arben Llapashtica

Me datën 17 prill do të hapet ekspozita “Gratë udhëheqëse në fokus” në Hotel Grand në Prishtinë.

Në njoftimin e bërë nga Arben Llapashtica, i cili është fotografi i kësaj ekspozite, thuhet se hapja do të bëhet në ora 18:00.

Për kurimin e fotografive që do të shfaqen është përkujdesur Eliza Hoxha./KultPlus.com

Galeria e Ministrisë së Kulturës mirëpret ekspozitën “A4 Print” të Edi Hilës

Galeria e Ministrisë së Kulturës ka njoftuar se më 15 prill duke filluar nga ora 20:00 do të hapet ekspozita e Edi Hilës, e kuruar nga Shkëlzen Maliqi me titull “A4 Print” dhe do të qëndrojë e hapur deri më 25 qershor.

Në njoftim thuhet se ekspozita me skica në letër formati A4 që piktori Edi Hila i ka shfrytëzuar si maketa për realizimin e pikturave, nuk është paraqitje publike e zakonshme.

“Në renditjen ontologjike të ngjizjes së imazheve, letrat e formatit A4 kanë status thuajse primordial në regjistrimin e fenomeneve të paraqiten në to, të realizuara përmes një procesi ku syri, truri, fokuset e kuadrimeve dhe momentet e shkrepjeve të foto-aparatit në dorën e artistit, përbëjnë një zinxhir ingjenioz të skenimit kreativ me pamje nga Shqipëria, si një vend me tranzicion tejet të habitshëm”, kanë njoftuar nga galeria.

Tutje, thuhet se në procesin krijues të artistit dhe në gjenezën e pikturave ku regjistrohen fragmentet e gjendjeve të një realiteti lëvizes, këto pamje e kanë rëndësinë primordiale.

Kështu që, në opusin e autorit, ato bëhen jo vetëm plotësim, por edhe të barazvlerëshme me pikturat./KultPlus.com

Ekspozita ‘EXPERIENCE’ e artistit multimedial Shuk Orani vazhdon rrugëtimin e saj në Hamburg të Gjermanisë

Ekspozita “EXPERIENCE” e artistit Shuk Orani e cila paraqet një ndërthurje mes artit dhe teknologjisë po vazhdon rrugëtimin e saj në Hafencity-Hamburg.

Nën drejtimin e Hauke Hatzelhoffer, kuratorit të URBAN ARTIST CLUB dhe themeluesit të Magall.Art, do të zbulohen veprat e para dixhitale të artistit multimedial dhe konceptualistit të shumëanshëm Shuk Orani.

“ATELIER SO, MARKTPLATZ DER MANUFAKTUREN dhe URBAN ARTIST CLUB prezantojnë së bashku këtë ekspozitë unike, që fton njohësit e artit dhe entuziastët e teknologjisë të zhyten në botën fascinuese të NFT-ve (non-fungible tokens) dhe të shijojnë atmosferën e jashtëzakonshme ATELIER SO”, thuhet në njoftim.

Mbi artistin Shuk Orani:

Pikturat e tij shumë të dëshirueshme në vaj mbi kanavacë janë burimi i inspirimit global dhe janë ekspozuar në institucione të njohura si MOCA në Pekin, Louvre në Paris, Galleria Farini Concept në Itali, TSAI Museum ne Taipei, NW Gallery në Mbretërinë e Bashkuar, në Sotheby’s në Hamburg dhe shumë të tjera.

Përveç ekspozitës kryesore në 2000m2, do të shfaqen edhe punët e Alex Klauck. Klauck transformon me vizionin e tij artistik një reinterpretim të gjallë të veprave të Shuk Orani dhe vepron si ndërtues i urave mes traditës së pasur të artit klasik dhe mundësive të pakufishme të epokës dixhitale.

Në këtë ekspozitë do të prezantohet edhe ekspozita e parë të veprave të Kenta Harukit në Evropë!

Kenta Haruki:

Kenta është një artiste dixhitale dhe AI nga Tokio. Koha e saj në “Cooper Union for the Advancement of Science and Art” në New York e ka ndikuar thellë. Atje, ajo jo vetëm që mori një arsim artistik, por u inspirua gjithashtu të merrej intensivisht me temat e mëdha të kohës sonë: shkencë, teknologji, shoqëri dhe vetë njerëzimin. Kenta krijon vepra arti që bashkojnë traditën dhe inovacionin në një mënyrë fascinuese, duke integruar teknologjinë moderne dhe inteligjencën artificiale në punën e saj kreative.

Një tjetër moment i veçantë i ngjarjes është programi i muzikës klasike nga violinisti Nathan Paik. Ai luajti në violinën e tij të Giuseppe Cavaleri të vitit 1741, Genua (Itali), e cila u sigurua nga Fondacioni ALAGO. Nga veprat e shkëlqyera të Eugene Ysaye dhe Johann Sebastian Bach deri te kompozimet fascinuese të Bela Bartok dhe Bernd Alois Zimmermann, një kombinim e imponueshëm i pjesëve klasike dhe moderne premton.

Ekspozita do të hapet më 13 prill 2024 në Atelier SO (Hamburg)/ KultPlus.com

Ekspozitë në 90-vjetorin e lindjes së akademikut Ali Aliu

Biblioteka Kombëtare e Shqipërisë, me rastin e 90-vjetorit të lindjes së akademikut Ali Aliu, çeli ditën e martë, më 02.04.2024, një ekspozitë e cila sjell në vëmendje të publikut gjithë kontributin e tij si kritik dhe studiues i letërsisë.

Letërsia shqipe e traditës dhe sidomos letërsia bashkëkohore janë fusha kryesore të punës së prof. Ali Aliu. Ai ndjek pa ndërprerje zhvillimet bashkëkohore në letërsinë shqipe, duke u kushtuar vëmendje të veçantë proceseve risuese dhe veprës së krijuesve më të shquar të saj. Është autor i librave me kritika, ese e studime: “Kërkime” (1971), “Shqyrtime” (1974), “Rrjedhave të letërsisë” (1977), “Kritika” (1980), “Teoria e letërsisë” (1986), “Don Kishoti te Shqiptarët” (1996, 2005), “Reflekse letrare” (1999), “Magjia e fjalës” (2003) etj.

Ekspozita do të qëndrojë e hapur për publikun në Sallën Shkencore të BKSH-së.

‘Dy italianë në Lindjen e Largët’, ekspozitë në ‘Marubi’

“Dy italianë në Lindjen e Largët” është ekspozita e radhës që do të hapet së shpejti në Galerinë Marubi me 5 prill nga ora 19:00.

Muzeu Marubi dhe ‘Fondazione Alinari per la Fotografia’ hapin ekspozitën “Felice Beato dhe Adolfo Farsari: Dy Italianë në Lindjen e Largët” kuruar nga ‘Fondazione Alinari per la Fotografia’ me konsulente shkencore Rossella Menagazzo-n.

Ekspozita shënon bashkëpunimin e parë mes dy institucioneve dhe shfaq punët e dy autorëve të rëndësishëm për historinë e fotografisë italiane dhe botërore. Ishin ndër të parët që fotografuan Lindjen e Largët, Japoninë në veçanti, duke kontribuar kështu në përhapjen e fenomenit kulturor të Japonizmit në Evropë.