Ylli i muzikës pop, Madonna, e ka filluar turneun që e feston karrierën e saj muzikore, “Celebration Tour”, me koncertin e parë në arenën O2 të Londrës të shtunën mbrëma. Kjo është performanca e saj e parë prej se u prek nga një infeksion serioz bakterial që e detyroi të hospitalizohet për disa ditë në repartin e kujdesit intensive.
Me të dal në skenë, para fansave të pranishëm këngëtarja 65-vjeçare tha se e ka pasur një vit të çuditshëm, dhe se ajo bashkë me mjetet e saj nuk ishin të sigurt nëse do t’ia dilte të shërohej plotësisht. Madonna tha se arsyeja pse luftoi me të gjitha forcat për t’i mbijetuar këtij problem shëndetësor, ishin fëmijët e saj.
Nata e hapjes së turneut po ashtu e shënoi ditëlindjen e 27-të të vajzës së saj, Lourdes Leon, e cila doli në skenë për ta shoqëruar të ëmën për pak minuta.
Sipas fansave të pranishëm, hapja e turneut ishte një festë e vërtetë. Madonna interpretoi këngë të ndryshme të karrierës së saj 40-vjeçare, përfshirë hitet “Like a Prayer”, “Holiday”, “Vogue”, “La Isla Bonita” dhe të tjerë. Ajo gjithashtu përfshiu këngë të veçanta si, “Die Another Day”, nga filmi i vitit 2002 me të njëjtin emër.
Ndërkaq, gjatë një momenti akustik në koncert, Madonna foli për luftën e vazhdueshme në Lindjen e Mesme. “Edhe pse zemrat i kemi të thyera, shpirti ynë nuk thyhet dot”, deklaroi këngëtarja, duke shtuar se ajo shpreson për një “vetëdije kolektive për të ndryshuar botën dhe për të sjellë paqe për të gjithë”.
Madonna e ka shtyrë fillimin e turneut në Amerikën Veriore, i cili planifikohej të fillojë më 15 korrik me koncert në Vancouver dhe të përmbyllej më 8 tetor në Las Vegas. Tani, këto koncerte të planifikuara nisin me 13 dhjetor në Brooklyn të New Yorkut. / KultPlus.com
Kur Mbreti Charles të kurorëzohet në Westminster, Londër muajin e ardhshëm, nxënësit e një shkolle ngjitur do të jenë të parët që do të shpallin zyrtarisht monarkun e ri duke thirrur “Vivat Rex” (“Rroftë mbreti!”).
Dyzet e tetë studentë në shkollën private prestigjioze Westminster kanë bërë prova për muaj të tërë për momentin e madh të 6 majit, një traditë që daton të paktën në vitin 1685.
Tradita e nxënësve, djemve dhe vajzave të moshës 13 deri në 18 vjeç që kanë arritur nderime akademike, të marrin pjesë për herë të parë në kurorëzimin e James II të Anglisë.
Në vitin 1902 brohoritjet e tyre kur këndonin “Vivat Rex” u përfshinë nga kompozitori Hubert Parry në himnin e tij “Isha i lumtur”, i cili u përdor në kurorëzimin e të gjithë monarkëve pas Eduardit VII. “Është një përgatitje mbresëlënëse sepse nxënësit e Shkollës Mbretërore Westminster nuk janë anëtarë të një kori në kuptimin formal, ata janë nxënës të shkollës”, u shpreh Tim Garrard, drejtor i korit të shkollës./abcnews.al / KultPlus.com
Veshjet e veshura nga Marilyn Monroe, Sir Elton John dhe Tina Turner do të shfaqen në një muze në Londër.
Ato do të jenë pjesë e një koleksioni prej më shumë se 250 objektesh të përbëra nga moda, fotografia dhe muzika.
Artikujt do të ekspozohen në ekspozitën “Diva” të Muzeut Victoria dhe Albert nga qershori.
Një nga artikujt që shfaqet është fustani i zi i veshur nga Marilyn Monroe në filmin “Some Like It Hot”, i cili fitoi një Oscar për dizajnin e kostumeve dhe i dha aktores një Golden Globe.
Frymëzuar nga mbreti francez Louis XIV, veshja e ditëlindjes së 50-të të Elton John përmban një pelerinë, paruke dhe kapele.
Rrobat e veshura nga Dame Shirley Bassey në skenën në Glastonbury në vitin 2007, duke përfshirë një fustan rozë të dizenjuar nga Julien MacDonald, dhe një çizme Wellington të mbushura me diamante do të shfaqen gjithashtu.
Një koleksion veshjesh të krijuara nga stilisti i famshëm i modës Bob Mackie dhe të veshura nga Cher dhe P!ink do të jetë gjithashtu i ekspozuar./klankosova/KultPlus.com
Kosova po e zhvendos ambasadën e saj në Londër në një rezidencë prej 7.412 milionë eurosh (6.5 milionë funte) në Hyde Park, dikur në pronësi të komedianit Spike Milligan.
Prona e artit dhe artizanatit në Bayswater është blerë nga Kosova pas një marrëveshjeje të rënë dakord nga ambasadori i vendit tonë atje, Ilir Kapiti. Ambasada e Kosovës aktualisht ndodhet në rrugën “John Street” në Holborn, raporton “The Telegraph”.
Milligan dhe shoku i tij skenarist Eric Sykes blenë pronën prej mbi 529 metrash katrorë në vitin 1962, duke e bërë atë selinë e kooperativës së tyre të komedisë “Associated London Scripts”.
Skenaristit të “Doctor Who”, Terry Nation, i lindi ideja për “Daleks” ndërsa punonte në katin e dytë të ndërtesës dhe e njëjta u përdor edhe nga Dennis Spooner për të shkruar skenarë për seritë “Thunderbirds” dhe “Stingray”.
Milligan – bashkë-krijuesi i “The Goon Show” dhe autori i “Adolf Hitler: My Part in his Downfall” – ia shiti hisen e tij të rezidencës në fillim të viteve 1970 tek Sykes, i cili vazhdoi të punonte në zyrën e tij të katit të parë deri shumë pak kohë para vdekjes së tij në vitin 2012. Më pas prona i kaloi familjes Sykes.
Rezidenca, e cila është ndërtuar në vitet 1890, ka një sërë dhomash të mëdha në katin e parë dhe të parë, tavane të larta dhe dritare të larta dhe ndodhet në një nga zonat më të kërkuara të ambasadave.
Stafi i ambasadës së Kosovës synon të zhvendoset në ndërtesë pasi të përfundojë puna e rinovimit.
Marrëveshja u organizua nga “Beauchamp Estates”.
Gary Hersham, drejtor themelues i “Beauchamp Estates”, tha: “Kjo shtëpi e madhe në qytet ka një histori të gjatë të përdorimit për zyra dhe për banim, duke e bërë transformimin e saj në një ambasadë një hap logjik”.
“Hapësira e bollshme e brendshme dhe vendndodhja në qendër, në pragun e Hyde Park dhe vetëm një udhëtim të shkurtër deri në Buckingham Place, e bëjnë atë një vend të përsosur për një mision diplomatik”, deklaroi Hersham për “The Telegraph”.
Ambasada e Kosovës nuk iu përgjigj kërkesës për koment. /Klankosova.tv/KultPlus.com
Londra këto ditë po përgatitet të mirëpres “Fill Festival” pjesë e të cilit do të jenë edhe dy prej figurave më të njohura të letërsisë dhe artit shqiptarë, Ornela Vorpsi dhe Lea Ypi, shkruan KultPlus.
FILL është një festival i letërsisë dhe ideve që bashkon shkrimtarë dhe mendimtarë me prejardhje të ndryshme për të diskutuar letërsinë, politikën, migrimin, përkthimin dhe tema bashkëkohore në mjedisin frymëzues të një teatri të çmuar viktorian, The Coronet Theatre, në zemër të Notting Hill, në Londër.
Nisur në vitin 2017 si pasojë e referendumit të Brexit nga një grup i pavarur autorësh, gazetarësh, përkthyesish dhe akademikësh italianë me bazë në Londër, festivali tani po vjen me edicionin e tij të katërt.
Me një program ambicioz, festivali këtë vit paraqet një grup mbresëlënës emrash fitues të çmimeve, shkrimtarë të njohur dhe të rinj, diskutime në panel, shfaqje dhe ngjarje të veçanta.
Shkrimtarët tashmë po përgatiten që të ndajnë perspektivat e tyre unike dhe historitë magjepsëse me botën në këtë ngjarje të veçantë që do të mbahet më datë 22 prill.
Shqipëria ishte pika e fundit komuniste në Evropë, i vetmi vend në Ballkan ku regjimi zgjati deri në vitin 1991. Kur u përmbys, popullsia e saj duhej të përshtatej me ndryshimet e shpejta që sollën një krizë ekonomike, sociale dhe politike që çoi shumë njerëz në largohen nga vendi.
Mes tyre ishin shkrimtarja dhe artistja Ornela Vorpsi dhe shkrimtarja dhe studiuesja Lea Ypi, të cilat të dyja u larguan nga Shqipëria për në Itali përpara se të transferoheshin në Francë dhe në Mbretërinë e Bashkuar përkatësisht. Të dy kanë shkruar libra që ngatërrojnë ngjarje familjare dhe personale me historinë e vendit të tyre të origjinës. Andaj, në këtë event të veçantë ata do të ndajnë mendimet e tyre për rritjen në Shqipëri dhe jetesën në vende të ndryshme, si dhe ndërthurjen e roleve të letërsisë, politikës dhe migrimit në formimin e atyre që janë bërë si intelektuale dhe artiste sot.
Ornela Vorpsi dhe Lea Ypi do të prezantohen në këtë ngjarje duke filluar nga ora 15:45-17:00.
ORNELA VORPSI
Ornela Vorpsi është një shkrimtare, fotografe dhe piktore shqiptare. Në vitin 1991 ajo u transferua në Milano për të studiuar Artet e Bukura dhe tani ajo është e vendosur në Paris. “Vendi ku nuk vdiset kurrë” (Einaudi, 2005), romani i saj debutues, është përkthyer në njëzet vende dhe ka fituar shumë çmime në Itali, ndër të cilat Grinzane Cavour, Vittorini Opera Prima dhe Viareggio.
LEA YPI
Lea Ypi është profesoreshë e Teorisë Politike në London School of Economics. Libri i saj i parë, Free: Coming of Age at the End of History (2021) fitoi çmimin Ondaatje dhe Çmimin e Biografisë së Parë më të Mirë Slightly Foxed dhe u përfshi në listën e ngushtë për çmimin Baillie Gifford dhe çmimin e Biografisë Costa. Është duke u përkthyer në njëzet gjuhë. Ajo jeton në Londër dhe kontribuon rregullisht në The Guardian. / KultPlus.com
Shtëpia komode historike me një të kaluar magjepsëse, e këngëtares Rita Ora, është e mbushur me gjetje të papritura të cilësisë së mirë.
Rita Ora është mishërimi i një gruaje moderne. E lindur në Kosovë, këngëtarja u transferua në Londrën Perëndimore si foshnjë me familjen e saj dhe prej andej, e katapultoi veten drejt famës. Sot, 31-vjeçarja ka një karrierë të jashtëzakonshme jo vetëm në muzikë, por edhe në film, biznes dhe në përgjithësi në botën e artit.
Ajo është një nga ato personazhe të famshëm të shekullit të 21-të që duket se i bën të gjithë për vete. Shkëlqimi i jashtëm i saj është ajo që e bën kaq të habitshme – dhe të lezetshme – por shtëpia e saj nuk është absolutisht aspak një rezidencë moderne me një pishinë pafundësie që mund të keni imagjinuar për të, shkruan AD, përcjellë KultPlus.
Në vend të kësaj, Ora banon në një banesë simpatike me tulla në lagjen Primrose Hill të Londrës Veriore. E ndërtuar në vitin 1877, dikur kjo ishte shtëpia e ilustruesit Arthur Rackham, puna e të cilit përfshin Aventurat e Alice në Botën e Çudirave, Peter Pan në Kensington Gardens. Megjithëse Ora e rinovoi pak pasi bleu shtëpinë në vitin 2021, ajo nuk u lejua – as nuk donte – të bënte ndonjë ndryshim të madh. “Unë kam pasur gjithmonë një tërheqje për shtëpitë me një frymë të vjetër,” thotë Ora. “E dija se kjo shtëpi ka qenë në mënyrë specifike (shtëpia e) shumë krijuesve, kështu që mendova se do të kishte një energji vërtet të veçantë.”
Rinovimet konsistonin kryesisht në restaurimin e dyshemeve dhe çatisë, rinovimin e banjove, tubacioneve dhe energjisë elektrike dhe përmirësimin e kuzhinës. Në një tjetër lëvizje të thjeshtë, Ora e mobiloi shtëpinë kryesisht me gjetje të vjetra nga tregu i famshëm Portobello Road në Londër; shumicën e artikujve që ajo kishte në pronësi dhe përdorur në shtëpitë e mëparshme.
“Më pëlqen të jem me kosto efektive kur është e nevojshme,” thotë ajo. Motra dhe menaxherja e saj, Elena Ora, është përgjegjëse për rregullimin e koleksionit të mobileve në shtëpi, dhe stilistja e brendshme Joanna Plant u soll për të shtuar “copëza të vogla” për të lidhur gjithçka së bashku. /Fotografitë nga Helen Cathcart / KultPlus.com
Shqipëria do të marrë pjesë sot në forumin New Deal Europe në Londër, Britani e Madhe, ku janë prezentë turoperatorët britanikë, amerikanë dhe evropianë.
Lajmi u bë i ditur nga ministrja e Turizmit dhe Mjedisit, Mirela Kumbaro.
“Mirëmëngjes me një lajm të mirë për pjesëmarrjen e Shqipërisë në forumin e New Deal Europe në Londër ku janë prezentë turoperatorët britanikë, amerikanë dhe evropianë. New Deal Europe është platforma e tregut të udhëtimeve dedikuar destinacioneve turistike në rritje e ku do të prezantohet më e mira e Shqipërisë për këtë sezon turistik”, theksoi Kumbaro.
Në këtë forum turoperatorët britanikë, amerikanë dhe evropianë do të njihen me destinacionet turistike të Shqipërisë.
Si një destinacion turistik i njohur për shumë turistë nga shumë vende të botës, Shqipëria gjithnjë e më shumë po bën për vete turistë dhe vizitorë të huaj, të cilët rezervojnë udhëtime turistike në qytete të ndryshme të Shqipërisë përgjatë sezonit veror dhe dimëror. / atsh / KultPlus.com
Himni i Ukrainës përshkoi një turmë prej qindra ukrainasish të mbledhur jashtë portave të Downing Street sot për të protestuar kundër pushtimit të Rusisë, raporton Ben Quinn në Londër.
Por ndërsa tronditja dhe zemërimi ishin ndër ndjenjat e zakonshme, ngjarjet në orët e para të mëngjesit kishin paralajmëruar gjithashtu dilema të vështira personale për shumë ukrainas që jetonin jashtë vendit, si Aleksandra Legosteva, një punëtore në sektorin e teknologjisë dhe nënën e saj, Olena, e cila kishte ardhur për vizitë të shtunën.
“Unë nuk dua që ajo të kthehet”, pranoi Legosteva, e cila tregoi për një natë kryesisht pa gjumë ndërsa familja e përcjellte pushtimin e Rusisë dhe shqetësohej për të afërmit në Ukrainën veriore, të cilët tani po grumbullonin ushqime dhe furnizime të tjera.
Yuriy Yurchuk, 35 vjeç, një këngëtar operistik në Shtëpinë e Operës Mbretërore, tha se ai do të performonte në teatrin Bolshoi të Moskës pas dy javësh, por tha se kjo tani nuk do të ndodhë.
“Ka ende hapësirë për të biseduar, por duhet të ketë një përgjigje gjithëpërfshirëse ndaj asaj që po ndodh në Ukrainë, duke përfshirë dënimin ndërkombëtar. Përndryshe, për çfarë shërben OKB-ja?”. / KultPlus.com
Pothuajse gjysma e teatrove kryesore të Londrës u detyruan të anulojnë shfaqjet këtë fundjavë për shkak të infeksioneve me Covid-19.
Nga 46 anëtarët me të drejta të plota të Shoqërisë së Teatrit të Londrës që kishte shfaqje, 22 shfaqje u anuluan.
Të përfshira ishin “Hamilton”, “Matilda”, “Wicked”, “The Lion King”, “Cinderella, “Kabaret” dhe “Come From Away”, transmeton rtv21.tv
Prodhuesi Sir Cameron Mackintosh tha se ishte “shumë përçarës” dhe industria ishte në një “gjendje të tmerrshme”.
“Është fjalë për fjalë çdo ditë. Ne e kalojmë gjithë mëngjesin duke u përpjekur të stërvitemi nëse mund ta bëjmë shfaqjen apo jo”, ka thënë Mackintosh./KultPlus.com
Këngëtarja Vjollca Robelli-Mripa, e njohur me emrin artistik si ‘AJO’, do të ngjitet mbrëmjen e nesërne në një prej skenave më të njohura botërore “Royal Albert Hall”, në Londër.
“E lumtur t’ju njoftoj se në datën 3 dhjetor 2021 nga ora 9:30pm do të këndojmë shqip në Royal Albert Hall, për mua një përgjegjësi e madhe drejt promovimit të kulturës dhe muzikës shqipe në një nga hapësirat ku kualiteti i muzikës është në nivelin më të lartë botëror… Gezuar dhe uroj te shihemi aty”, shkruan ajo në profilin e saj në rrjetin social Facebook.
Vjollca Robelli-Mripa për më shumë se një dekadë është larguar nga Kosova për në Londër, por zëri i saj është mishëruar me gjithë publikun këtu përmes këngës “Ajo”, me të cilën vazhdon të identifikohet personaliteti i saj artistik. / KultPlus.com
Për Festivalin e Dizajnit në Londër 2021, studio e dizajnit ‘Giles Miller Studio’ dhe marka e kultit të kafesë në Londër ‘Grind’ po bashkëpunojnë në një lloj të ri të hapësirës virtuale.
Bllokimet shumë mujore kishin efektin që të bënin shumicën prej nesh më të varur nga realitetet dixhitale, por edhe më të lodhur prej tyre. Ne mund të jemi mësuar të kemi takime pune në Zoom, por të marrim një kafe? Me siguri, kjo është diçka që ne ende mund të bëjmë përtej një ekrani.
Praktika e dizajnit dhe arkitekturës me bazë në Londër ‘Giles Miller Studio’ lutet të ndryshojë dhe kafja virtuale e saj është një përpjekje për të eksploruar sesi realiteti virtual mund të përdoret për të rikonfiguruar hapësirat përtej galerive të artit ‘VR’ ose hapësirave të shitjes me pakicë.
Vizitorët e hapësirës dixhitale do ta gjejnë veten duke ecur nëpër një mjedis të harlisur si një park dhe në hapësirën e galerisë Giles Miller. Pasi të jeni brenda, mund të shihni ekspozitat e Giles Miller ose të vizitoni kafenenë e krijuar në bashkëpunim me markën e kafesë në Londër.
Studioja thotë se kafja dixhitale e saj nuk ka për qëllim të rikrijojë përvojën tipike të kafenesë, por të ofrojë një dimension të ri duke e bërë vizitën e kafenesë në një format dixhital.
“Si një entitet dixhital, kafeja jonë nuk është hapësira e zakonshme e ngrohtë dhe e mbushur me njerëz për t’u takuar, punuar dhe pushuar”, thotë studio.
“Në vend të kësaj është një hapësirë dixhitale ku vizitorët nga e gjithë bota mund të përjetojnë menjëherë një pasqyrë në punën e prodhimit krijues të Giles Miller Studio, si dhe disa nga produktet e bukura që ofrohen nga marka e kafesë kult Grind.”
Pra, ndërsa ju nuk mund të blini një kafe, ju mund të shihni makinën e podit të Grind, e krijuar për të marrë më të mirën nga bishtajat e saj të kompostueshme Nespresso dhe të frymëzuar nga makinat ekspres italiane që përdoren çdo ditë në kafenetë e saj në Londër, dhe ju mund të merrni pjesë në një konkurs për të fituar një makinë tuajin (jo-virtuale).
Nga perspektiva e Grind, projekti është një mënyrë për t’u përshtatur me kohën.
“Kur u detyruam të mbyllim dyert për shkak të pandemisë, ne u përballëm me sfidën për të sjellë në jetë ‘Grind’ në një mënyrë krejt të re për ne, dhe kaluam kohën tonë në mbyllje duke ndihmuar njerëzit të bëjnë kafe më të mirë dhe më të qëndrueshme në shtëpi ”, thotë marka.
Kjo u jep vizitorëve mundësinë të shohin sesi një studio projektimi e fiksuar pas materialit dhe një markë shumë e vërtetë kafeje kanë zgjedhur të eksperimentojnë në botën e re dixhitale. / KultPlus.com
Një skulpturë monumentale me alumin të riciklueshëm qëndron në kopshtin e Muzeut “Victoria dhe Albert”: programi i Festivalit të Dizajnit në Londër thekson shqetësimet ekologjike.
Ndërsa Britania e Madhe po përgatitet të presë konferencën e klimës COP26, të gjitha instalimet, projektet artistike dhe punimet për edicionin e 19-të të ngjarjes, nga 18-26 shtator, udhëhiqen nga e njëjta ambicie për të ekspozuar objekte të dobishme, estetike dhe respektuese ndaj mjedisit.
“Ne po ecim gjithnjë e më shumë drejt modeleve të qëndrueshme”, shpjegoi drejtori i festivalit, Ben Evans.
Krijimet novatore, të ekspozuara në disa vende në kryeqytetin britanik, përfshijnë llampa Art Deco në plastikë të ricikluar, këpucë kartoni dhe tryeza të krijuara nga gurë vullkanikë dhe hi.
Dhe, për ta çuar qasjen ekologjike në ekstrem, nuk kanë asnjë mbështetje fizike.
Vizitorit i duhet të vendosë syze të errëta për të parë një strukturë arkitekturore 3D, që shfaqet mbi të, e përbërë nga shtylla që ngrihen dhe bien, në ritmin e muzikës instrumentale.
Të tërheq vëmendjen një vepër tjetër, që kombinon dizajnin dhe shkencën: një fustan i veshur nga një robot i aftë për të folur, forma dhe ngjyra e të cilit do të ndryshojnë gjatë gjithë festivalit.
Pas një edicioni 2020 kryesisht në internet, për shkak të pandemisë, ky festival është një nga ngjarjet me të cilat bashkia e Londrës synon të ringjallë kryeqytetin. / KultPlus.com
Zyrtarët e Londrës kishin vizione madhështore për Marble Arch Mound, një instalim i përkohshëm që u hap këtë javë pranë një prej monumenteve ikonike të qytetit anglez.
Hartimet për tërheqjen përshkruanin një kodër të zbukuruar, të mbuluar me gjethe, që ngrihej mbi zonën tregtare të zhurmshme të Oxford Street dhe gjelbërimin e Hyde Park.
Qëllimi ishte për të tërhequr vizitorët përsëri në zonë pasi u hoqën kufizimet e Covid-19 dhe theksoi rëndësinë e hapësirës së gjelbër urbane në luftën kundër ndryshimit të klimës, transmeton KultPlus.
Por ato plane, me sa duket, të gjitha kanë shkuar drejt greminës.
Siç raporton Kate Plummer për Independent, Marble Arch Mound është mbyllur pas vetëm dy ditësh pas ankesave të përhapura se nuk përmbushi pritjet. Në vend të një oazi të gjelbër, në mes të qytetit, vizitorët u pritën me skela të rralla, të mbuluara me dhe. Me një lartësi prej 82 metrash, ky objekt mezi ofroi një pamje mbi pemët në Hyde Park.
Foto:Courtesy of MVRDV
Kritika e publikut ishte e shpejtë dhe mjaft e pamëshirshme, me njerëzit që e krahasuan atë me ‘copa të vështira toke në” The Sims “’ dhe një ‘ shpellë të keqe të Babagjyshit ‘.
“Toka e harkut prej mermeri është gjëja më e keqe që kam bërë ndonjëherë në Londër,” deklaroi Emma Wright, e cila postoi një fotografi të saj para një muri të skelave./KultPlus.com
Një grua vodhi diamantë me vlerë 4.2 milion £ nga një argjendari duke i ndërruar ato me guralecë.
Lulu Lakatos, 60 vjeçe, dyshohet se u paraqit në dyqan si një gemologe e cila do të ekzaminonte gurët në Boodles në Londrën qendrore. Zonja Lakatos vlerësoi shtatë diamante në dyqanin New Bond Street përpara se t’i vendoste në një qese, u tha para jurisë, transmeton KultPlus.
Por kur çanta u hap, brenda saj ishin shtatë guralecë të vegjël, tha Gjykata e Southwark Crown. “Diamantet ishin vjedhur nga e pandehura me anë të dorës”, tha prokurori Philip Stott.
“Komploti në të cilin ajo pretendohet të ketë luajtur rol kyç ishte sofistikimi, planifikimi, rrezikikimi dhe marrja shpërblimit më të lartë të mundshëm.” Zonja Lakatos, e cila ka lindur në Rumani por jetoi në Francë, mohon vjedhjen e kryer në ose para 10 Marsit 2016.
Por si ndodhi e gjithë ngjarja?
Gjykata shqiptoi se, në shkurt 2016, kryetari i Boodles, Nicholas Wainwright u prezantua me një burrë që e quante veten “Simon Glas”, i cili tha se ishte i interesuar të blinte diamante me vlerë të lartë si një investim. Më pas, ata u takuan në Monako muajin tjetër, ku Z. Wainwright u prezantua me partnerin e biznesit të Glas, një rus i quajtur “Alexander”, dhe ranë dakord për shitjen e shtatë diamanteve me vlerë të lartë.
Gurët e kristalit, me një vlerë totale prej 4.2 milionë, përfshinin një diamant 20 karat në formë zemre me vlerë më shumë se 2.2 milionë £ dhe një diamant trëndafili në formë dardhe me tre karat me vlerë 1.1 milionë £.
Një vlerësuese e gurëve të çmuar, e ashtuquajtur “Anna”, e dërguar nga blerësit duhej të ekzaminonte gurët përpara se të futeshin në një çantë të mbyllur për t’u mbajtur nga Boodles derisa argjendarët të merrnin fondet nga blerësi.
Zonja Lakatos ishte dyshuar se u paraqit si gruaja Anna, e cila u shoqërua në dhomën e takimeve në bodrumet e argjendarëve në 10 Mars nga Z. Wainwright dhe gjemologia e firmës, Emma Barton.
Z. Stott tha se zonja Lakatos pretendonte të ekzaminonte dhe peshonte secilin nga shtatë diamantët përpara se t’i mbështjellë ato individualisht në letër të prerë paraprakisht dhe t’i vendoste brenda kutive të errëta. “Kur ekzaminimi përfundoi, kutitë u vendosën në një çantë të ngjeshur, e cila më pas u mbyll me dry,” i tha ai jurisë.
Prokurori tha se zonja Lakatos vendosi çantën e mbyllur brenda çantës së saj të dorës kur Z. Wainwright u ngjit lart. “Duket se ishte ndërruar për një çantë të mbyllur identike”, tha Z. Stott.
Z. Stott tha se zonja Lakatos, nga rajoni Saint-Brieuc i Francës veri-perëndimore, hodhi kapelën dhe shallin e saj dhe ndryshoi rrobat e saj në një tualet në pijetore, duke ndërruar pallton e saj, e ndihmuar nga një bashkëpunëtor tjetër.
Ajo më pas përdori pasaportën e saj për ta lënë Londrën.
Zonja Lakatos u arrestua në Francë me një urdhër arresti evropian në shtator të vitit të kaluar para se të ekstradohej në Mbretërinë e Bashkuar. / KultPlus.com
Artistja vizualeMarina Vitaglione ka përdorur një teknikë fotografike tradicionale për të prodhuar imazhe të botës tjetër të mostrave të ndotjes së ajrit në Londër, shkruan BBC, transmeton KultPlus.
Fotografitë:Marina Vitaglione
Drury Way, Wembley, north-west London, sample collected in August 2020
Duke punuar së bashku me shkencëtarët nga Rrjeti i Cilësisë së Ajrit në Londër, pjesë e Imperial College London (ICL), Marinës iu dha mundësia e marrjes së mostrave të ajrit nga e gjithë kryeqyteti, duke përfshirë Brixton Road dhe Lewisham, në jug të Londrës.
Loampit Vale, Lewisham, south-east London (left), and Drury Way, Wembley, north-west London (right), samples collected in August 2020
Disa i vuri në një shirit letre, duke përdorur një pajisje për monitorimin e zbutjes beta (BAM) dhe më pas i fotografoi përmes një mikroskopi (më poshtë).
BAM samples under a microscope and a digital photo of the resulting close-up
Në të tjerat ajo u zgjerua dixhitalisht përmes spektroskopisë Raman, matjes së intensitetit dhe gjatësisë së valës së dritës së shpërndarë nga molekulat.
Marina më pas aplikoi një proces shtypje cianotipi, një nga metodat më të vjetra të prodhimit të imazheve me dritë, duke vendosur negativë transparentë të këtyre imazheve dixhitale në letër të veshur me emulsion fotosensitiv (poshtë), të cilën ajo e ekspozoi ndaj rrezeve të diellit.
Beddington Lane, Croydon, south London, sample collected in July 2020
“Unë zgjodha këtë teknikë sepse lejoi Diellin të zbulonte grimcat toksike në letër dhe në këtë mënyrë të bëhej pjesë e shtypjes,” i tha Marina BBC News.
“Në një nivel estetik, toni cianotip i blu-blu më kujton qiellin e pastër, pa re, në kontrast me vizionin e reve gri që kemi kur mendojmë për ndotjen e ajrit”.
Strand building rooftop, King’s College, central London, samples collected in December 2017
“Përdora letër japoneze gampi, fletët e bëra me dorë, të hollë dhe delikate, ngjallin vetë lehtësinë e ajrit. Qëllimi im ishte ta bëja të padukshme të dukshme dhe ta tregoja çështjen në një mënyrë të re për të rritur ndërgjegjësimin për të”.
Brixton Road, Lambeth, south London, sample collected in August 2020
Grupi i Kërkimeve Mjedisore, në ICL, mbledh më shumë se 70 milion matje të ndotjes së ajrit në vit në të gjithë Anglinë jug-lindore.
“Ashtë një sfidë e vërtetë të ndash me publikun kuptimin tonë për kërcënimin kryesisht të padukshëm [ndotja e ajrit] për shëndetin tonë,” tha profesori Frank Kelly.
“Për këtë arsye, ne duam të punojmë me artistë vizualë si Marina Vitaglione. Ndotja e ajrit është e lidhur me kushtet e frymëmarrjes të tilla si astma, sëmundjet kardiovaskulare dhe ka prova të shfaqura të shoqatave me sëmundje njohëse siç është çmenduria”.
Strand building rooftop, King’s College, central London, samples collected in April 2017
Organizata Botërore e Shëndetësisë vlerëson se ndotja e ajrit është përgjegjëse për vdekjet e hershme të shtatë milion njerëzve në të gjithë botën çdo vit.
Strategjia e fundit e qeverisë së MB për cilësinë e ajrit njohu ndotjen e ajrit si rrezikun kryesor mjedisor për shëndetin e njeriut në MB dhe kërcënimin e katërt më të madh për shëndetin publik pas kancerit, sëmundjeve të zemrës dhe mbipeshes.
Brixton Road, Lambeth, south London, sample collected in August 2020
Në dhjetor, një mjek i mjekut zbuloi se ndotja e ajrit kishte shkaktuar vdekjen e Ella Adoo-Kissi-Debra, nëntë vjeç, në Lewisham.
Dhe hulumtimi i ICL sugjeron që plumbi nga benzina vazhdon në ajrin e Londrës pavarësisht se u ndalua në 1999.
Strand building rooftop, King’s College, central London, samples collected in March 2017
Gjatë bllokimit të parë në Mbretërinë e Bashkuar për shkak të pandemisë së koronavirusit, vitin e kaluar, nivelet e ndotjes së ajrit ranë në nivelin më të ulët që nga fillimi i regjistrimeve, në vitin 2000, sipas Rrjetit të Cilësisë së Ajrit në Londër.
Por tani, profesori Kelly tha: “Statistikat qeveritare tregojnë se trafiku rrugor është kthyer pothuajse në nivelet para-pandemike pasi disa njerëz janë ende duke shmangur transportin publik dhe kanë kaluar në përdorimin e makinave të tyre më shumë. Kjo është reflektuar në qytete anembanë botës.”
“Duket se revolucioni i punës nga shtëpia më vete nuk do të zgjidhë problemet tona të ndotjes së ajrit. Duke pasur parasysh shkallën e problemit, duhet një rrugë e gjatë për të bërë.”
“Por rritja e ndërgjegjësimit përmes projekteve artistike si ajo e Marinës, së bashku me politikat e shëndosha të mbështetura nga provat, mund të ndihmojnë në përmirësimin e cilësisë së ajrit në qytetet tona. Sidoqoftë, ne duhet të jemi vigjilentë për sfidat e reja të reja, siç janë ato të paraqitura nga grimcat mikroplastike të rritura në ajrin që thithim”, shtoi ai.
Tolworth Broadway, Kingston Upon Thames, south-west London, sample collected in October 2020
Imazhet e ndotjes së ajrit të Marinës janë pjesë e ekspozitës What On Earth, në Koppel Project Exchange, në Londër, deri më 25 korrik. / KultPlus.com
Vizatimi, i titulluar “Head of a Bear” (Koka e një ariu) do të shitet në Londër nga shtëpia e ankandeve Christie’s. Vizatimi do të shfaqet në New York dhe Hong Kong përpara se të dalë në ankad dhe pritet të arrijë shifrën 12 milionë dollarë, sipas shtëpisë së ankandit, shkruan BBC, transmeton KultPlus.
“Koka e një ariu” ka përmasa 7 cm me 7 cm dhe është vizatuar në një letër të zbehtë rozë në bezhë. Më parë është shfaqur në muze duke përfshirë Galerinë Kombëtare në Londër, ku u shfaq në vitin 2011 dhe vitin 2012 si pjesë e një ekspozite për Da Vinçin.
Sot, shitja mund të tejkalojë rekordin e mëparshëm të vendosur për një vizatim nga artisti.
Vizatimi daton nga vitet 1480 dhe kjo vepër e artit është pjesë e një koleksioni të vizatimeve të kafshëve në shkallë të vogël të artistit.
Ben Hall, kryetari i vjetër i pikturave në Christie’s New York, e përshkroi vizatimin si “një nga veprat më të rëndësishme nga Rilindja”. Ai tha: “Vepra është zotëruar nga disa prej koleksionistëve më të dalluar në fushën e mjeshtrave të vjetër përgjatë shumë shekujve, jo vetëm nga pronari aktual i cili e ka në pronësi që nga viti 2008.”
Kurse, Laetitia Masson, një eksperte në vizatimet e vjetra master në Christie’s, tha se argjendi është një “teknikë shumë e vështirë, sepse nuk pranon asnjë gabim”.
Ka shumë aftësi në metodë pasi vizatimi arrihet me një shkop argjendi që aplikohet në një letër të përgatitur posaçërisht për të lënë shenja dhe vija.
Ajo shtoi që da Vinci ishte “magjepsur nga natyra dhe kafshët në përgjithësi”.
Piktori dhe koleksionisti britanik Sir Thomas Lawrence më parë zotëronte pjesën e veçantë. / KultPlus.com
Davidi në sheshin Piazza della Signoria po dëmtohej shumë, ndaj lindi nevoja e përnjëhertë të përgatitej një vend më i përshtatshëm në ambiente të mbyllura. Davidi, që mbante mbi supe peshën e shekujve, duhej të vihej nën mbrojte nga shirat, dielli dhe thëllimi.
U vendos që të zëvendësohej me një kopje bronzi shumë besnike me origjinalin. Kjo është edhe arsyeja, se përse Clemente Papi guxoi të krijonte një model të dobët të Davidit në vitin 1847. Siç e dini, sot në vend të Davidit ndodhet një kopje e skalitur në mermer: florentinasit nuk donin që gjigandi të zëvendësohej nga një vepër me tjetër material.
Një vit më pas, Papi përdori modelin origjinal për të bërë një kokë bronzi. Aktualisht, gjithë gjurmët e kësaj pune kanë humbur. Në vitin 1853, i njëjti skulptor bëri kallëpin e parë prej allçie të gjithë fytyrës dhe në ditët e sotme mund ta admironi Davidin në Firence, në Gipsoteca të Istituto Statale d’Arte (Institutin Shtetëror të Artit). Nga i njëjti model, Papi krijoi një tjetër model derdhur në allçi në vitin 1856. Ja pra, kjo është vepra që sot gjendet në Muzeun “Victoria dhe Albert” në Londër, në seksionin kushtuar modeleve prej allçie.
Si arriti Davidi prej allçie, në Londër?
Ishte Duka i Madh i Toskanës, Leopoldi II i Habsburgut të Lorenës, që ia paraqiti modelin prej allçie Mbretëreshës Viktoria. Me të mbërritur në Londër, vepra ishte e destinuar për t’u vendosur në Muzeun e Kensingtonit të Jugut, tashmë Muzeu “Victoria dhe Albert”.
Mbretëreshën e shqetësoi pamja e penisit të skulpturës kryevepër dhe kërkoi menjëherë të sajohej diçka, për të mbuluar lakuriqësinë e Davidit. Është e qartë, se përmasat linin vend për “vërejtjen”. Për këtë arsye, iu kërkua skulptorit Domenico Brucciani, që të bënte një gjethe të madhe fiku për t’iu vendosur Davidit, vetëm në prani të mbretëreshës. Brucciani, në atë kohë mësues modelimi në Kolegjin Mbretëror të Artit, krijoi një gjethe fiku gjysmë metri prej allçie. Gjethja u vendos vetëm kur mbërriti mbretëresha në muze dhe u hoq për t’i lënë të dukshme të gjithë anatomitë e Davidit për vizitorët e tjerë. Gjethja e madhe vijon të jetë ende e dukshme në galerinë e kopjeve të allçisë të muzeut.
Restauruesja që shihni në foto është Johana Puisto dhe është përgjegjësja për ruajtjen e gjithë kopjeve në Muzeun “Victoria & Albert”. Para disa vitesh, ajo restauroi kopjen e Clemente Papit. / Konica.al / KultPlus.com
Hapet pishina më e re dhe më luksoze në Londër. Pishina “qiellore” është e gjatë 25 metra dhe lidh dy prej qiellgërvishtësve më të rinj në Londër, të vendosur në lagjen “Nine Elms”.
E varur në 35 metra lartësi, ajo mund të përdoret vetëm nga banorët e dy kullave rezidenciale që tashmë kanë provuar ndjesinë e të notuarit në një pishinë të tillë.
Në total, në të dyja godinat do të ketë 2000 apartamente, me çmimet që fillojnë nga 600 mijë deri në 5 milionë paund, për suitat e katit të fundit.
Pishina, e gjitha prej xhami u prodhua në Kolorado, SHBA, dhe bëri mbi 8 mijë km deri në Londër./a2/KultPlus.com
Një aktiviste e re nga lëvizja Black Lives Matter ndodhet në gjendje kritike në një spital në Londër pasi u qëllua në kokë. 27-vjeçarja Sasha Johnson, nënë e tre fëmijëve, ishte kërcënuar vazhdimisht me vdekje. Të shtënat ndodhën në rrethin Southwark, në jug të metropolit anglez.
Episodi u raportua nga aktivistët e partisë “Taking the Initiative”, që janë aktivë në fushën e barazisë sociale dhe të drejtave civile.
“Me shumë trishtim ju informojmë se Sasha Johnson u qëllua me armë në kokë. Ajo gjithmonë ka qenë e përfshirë në luftën për njerëzit me ngjyrë dhe kundër padrejtësive që rrethojnë komunitetin me ngjyrë”, shkruan lëvizja duke i ftuar njerëzit të luten për shërimin e saj.
“Ne të gjithë shpresojmë që gjendja e vajzës të përmirësohet. Hetimi ynë është në fillimet e tij dhe ne po përpiqemi të kuptojmë rrethanat”, tha kryeinspektori Jimi Tele, i cili u bëri thirrje banorëve të Rrugës së Konsortit, ku ndodhi sulmi, që të kontrollojnë kamerat e citofonëve dhe zileve të derës në kërkim të ndonjë të dhëne. / KultPlus.com
Pavarësisht kufizimeve për shkak të pandemisë së Coronavirusit të ri (COVID-19), në Londër u organizuan protesta kundër dhunës ndaj grave, transmeton KultPlus.
Rreth 200 protestues, kryesisht gra, u mblodhën në Sheshin “Trafalgar” dhe kërkuan ndëshkime më të rrepta nga autoritetet për dhunën ndaj grave, raporton Anadolu Agency (AA).
U organizua një marsh protestues ku pjesëmarrësit mbanin pankarta me mbishkrime të ndryshme.
Megjithëse në Britani është ndaluar tubimi i më shumë se 6 personave, policia nuk ndërhyri ndaj protestës. / KultPlus.com
Aktivistët për të ndihmuar familjet e viktimave të pandemisë së koronavirusit duke vizatuar gati 150,000 zemra në mur përballë Parlamentit Britanik në kujtim të atyre që vdiqën nga Covid-19.
Muri duhet të jetë i gjatë qindra metra përgjatë bregut jugor të lumit Tamiz përpara spitalit St. Tome, ku Kryeministri Boris Johnson ishte në njësinë e kujdesit intensiv vitin e kaluar.
“Çdo zemër është pikturuar me dorë dhe unike, siç janë të dashurit që kemi humbur”, tha Matt Fuller, një nga themeluesit e grupit.
Qeveria Britanike ka premtuar të ngrejë një monument për viktimat e koronavirusit kur të mbarojë pandemia./ KultPlus.com
Pavarësisht nga pasojat e Brexit ose ato të COVID-19, Londra tani për tani duket se po qëndron e fortë për sa i përket përqendrimit të të pasurve dhe super të pasurve mes banorëve të saj.
Jo vetëm në nivelet shumë të larta të miliarderëve, por edhe midis niveleve mesatare, numri i tyre, sipas një sondazhi të fundit të raportuar nga “The Guardian”, tani është më i lartë se ai i Nju Jorkut.
Parakalimi i Big Apple është certifikuar nga një hulumtim i bërë nga shoqëria për konsulencën e pasurive të patundshme “Frank Knight”, që vlerëson se ka 875 000 milionerë (me pasuri, prona, me vlerë më shumë se një milion dollarë) që banojnë në kryeqytetin britanik, kundrejt 820 000 në metropolin amerikan.
“Për ironi të fatit, kostoja e lartë e strehimit në Londër, mesatarisht 514 000 stërlina, është nxitësi kryesor për klasifikimin e kaq shumë familjeve si të pasura”, tha Liam Bailey, menaxher i kërkimit global në “Frank Knight”.
Raporti për Pasuritë i “Frank Knight” tregon se pavarësisht shkatërrimit ekonomik të shkaktuar nga pandemia në miliona njerëz me të ardhura modeste, ata që ishin tashmë shumë të pasur qenë në gjendje të rrisnin pasurinë e tyre.
Studimi zbuloi se Londra kishte më shumë të ashtuquajtura shtëpi “premium” se çdo qytet në botë, me më shumë se 68 000 njësi me vlerë mbi dy milionë stërlina secila.
Londra është emëruar, gjithashtu, qyteti i zgjedhur për të pasurit për stilin e jetës, po sipas një sondazhi të “Frank Knight” për atë që të pasurit kërkojnë nga qytete të tilla, si restorantet me yje “Michelin”, shtëpi operash dhe teatro, universitete, pajisje sportive dhe argëtimi.
Kryeqyteti britanik thuhet edhe se ka përfituar nga një fluks i qytetarëve të pasur të Hong Kongut, shumë prej të cilëve kanë lënë ish-koloninë britanike mes shqetësimeve për shtypjen autoritare të Kinës./ata/ KultPlus.com
Qendra e Lodrës ka qenë gjithmonë e famshme për rrjedhën e pandalur të trafikut të makinave, autobuzëve e biçikletave, që ‘lundrojnë’ çdo ditë mes saj.
Tashmë disa imazhe të reja në bardhë e zi e ngjyra minimale, tregojnë se edhe në shekullin e 19-të kryqëzimet e saj ishin po aq të mbushura ma karroca e kuaj, si dhe burra e gra të veshur me elegancë, përkundër atyre që mund të shihen sot.
Fotot e epokës janë mes koleksionit të shfaqur në Librarinë e Kongresit të SHBA, dhe tregojnë Londrën e viteve 1880-të në të gjithë shkëlqimin e saj.
Në to shihen pikat kryesore që sot janë atraksionet turistike te kryeqytetit si Albert Monument, Westminster Abbey, Hyde Park, Tower of London dhe ura London Bridge.
Në atë kohë perandoria britanike shtrihej thuajse në të gjithë botën dhe mbretëresha Victoria ishte në vitet e fundit të sundimit para vdekjes në 1901./ KultPlus.com
Sheshi qendror Piccadilly CircusUra me harqe mbi Tamiz qe ekzistonte nga viti 1831 deri kur u detyrua te shembej ne 1967,Ura Tower Bridge, e ndertuar mes 1886 e 1894Sheshi qendror Trafalgar Square i emeruar ne nder te betejes se Trafalgar kunder Frances e Spanjes ne 1805Gjykata e Larte MbreteroreHyde Park ne 1890Bursa Mbreterore ne 1890, e themeluar ne shekullin e 16-teZona qendrore Embankment ne lumin TamizAlbert Memorial, prane Kensington GardensSalla parlamentare St Stephen’sAvullore ne Tamiz ne 1890Rruga tregtare CheapsideKulla e Londres e ndertuar ne 1078 nga William PushtuesiKatedralja Westminster Abbey prane parlamentitPallati parlamentar i WestminsterKopshtet Kensington GardensNdertesa ne foto Burroughs Wellcome & Co eshte shkaterruar nga bombardimet e Luftes II Boterore ne 1941
